Przejdź do treści strony

Informacji zarejestrowanych w plikach "cookies" używamy m.in. w celach reklamowych i statystycznych oraz w celu dostosowania naszych serwisów do indywidualnych potrzeb użytkowników. Możesz zmienić ustawienia dotyczące "cookies" w swojej przeglądarce internetowej. Jeżeli pozostawisz te ustawienia bez zmian pliki cookies zostaną zapisane w pamięci urządzenia. Zmiana ustawień plików "cookies" może ograniczyć funkcjonalność serwisu. Rozumiem

POSZERZANIE POLA - CHOREOGRAFIA w NOWYM TEATRZE | open call

Open Call do choreograficznego programu produkcyjnego<<

Social

31.10


Program produkcyjny Nowego Teatru i Art Stations Foundation / Starego Browaru Nowego Tańca

Nareszcie i my mamy swój choreograficzny boom!

Lecz choć zewsząd słychać wołanie o choreografów, czy jest to wołanie o Choreografię?

Czy długo wyczekiwana u nas rewolucja zmienia coś w statusie tej sztuki?

Czy jest szansą na jej pogłębione rozpoznanie?

I jak ją dziś skutecznie rozpoznać, gdy uparcie poszerza swe granice i programowo wymyka definicji? 

I czy w kraju, który przez dekady utożsamiał taniec z teatrem tańca, a między (ładnym) poruszaniem się a ruchu komponowaniem stawiał bezrefleksyjnie znak równości, możliwe jest trwałe wybicie na niepodległość i praktykowanie autonomicznej sztuki choreografii?

I wreszcie, czy da się to osiągnąć bez (zre-?)konstruowania własnej choreograficznej tożsamości (i krytycznej z nią konfrontacji)?
I może niekoniecznie jedynie w oparciu o skutecznie spopularyzowane, ale i mocno upraszczane, narracje o post-modern? A jeśli już, to może raczej te podążające za Dance is hard to see – proklamacją Yvonne Rainer – czyniącą z problematyki patrzenia na taniec, i jego postrzegania, jeden z głównych motywów współczesnej choreografii? 

Przeczytaj tekst kuratorski w całości Pobierz


Niniejszym Nowy Teatr oraz Art Stations Foundation ogłaszają nabór projektów do choreograficznego programu produkcyjnego, w ramach którego w roku 2018 planowana jest realizacja trzech premier.
Program jest dedykowany polskim artystom tańca (pod uwagę brane jest obywatelstwo/miejsce stałej rezydencji dowolne), którzy są w stanie udokumentować co najmniej trzy wcześniejsze autorskie prace choreograficzne. 

Projekty wyłonione do realizacji otrzymają :
- budżet produkcyjny (łączny budżet programu do podziału między trzy projekty to 120000 PLN / o wysokości przyznanej sumy zdecyduje Komisja po zapoznaniu się z wnioskami)
- 3-tygodniową rezydencję produkcyjną w Art Stations Foundation w Poznaniu wraz z popremierową prezentacją spektaklu w ramach programu Stary Browar Nowy Taniec (w ramach rezydencji zapewniamy przestrzeń do pracy oraz pokrycie kosztów podróży i noclegów artystów)
- maksymalnie 2-tygodniową rezydencję produkcyjną w Nowym Teatrze prowadzącą bezpośrednio do premiery spektaklu (rezydencja zapewnia przestrzeń do pracy, nie uwzględnia kosztów podróży oraz noclegów artystów)
- niezbędną profesjonalną pomoc techniczną i opiekę produkcyjną oraz przedpremierową promocję spektaklu

Aplikacje do programu powinny zawierać:
- koncepcję spektaklu (nie więcej niż 3 strony A4)
- szacunkowy budżet projektu
- CV wraz z dossier artystycznym prezentujące dotychczasowy dorobek aplikującego (wraz z linkami do rejestracji wcześniejszych prac).

Wyboru projektów do realizacji na podstawie zgłoszeń i rozmów z wybranymi artystami dokonają przedstawiciele obydwu instytucji: kurator programu, Joanna Leśnierowska, dyrektorka Nowego Teatru, Karolina Ochab, kierownik literacki Nowego Teatru, Piotr Gruszczyński oraz reżyser Wojtek Ziemilski i kuratorka Katarzyna Tórz. 

Aplikacje powinny być przesłane drogą elektroniczną na adres: choreografia@nowyteatr.org
 

Termin nadsyłania aplikacji: 31.10.2017

Decyzja Komisji zostanie ogłoszona do końca listopada 2017 roku.

Wszelkie zapytania prosimy kierować do kuratora programu Joanny Leśnierowskiej j.lesnierowska@artstationsfoundation5050.com

Współorganizator

Logotyp
H!